农家乐是雕刻作坊，每天叮叮当当的声音，是李燕耳朵里最美的音符。江西省工艺美术师、鹰潭市余江区县级版画非遗传承人李燕，是当地版画技艺传承的领军人物。她希望篆刻技艺能够走进千家万户，让更多的人了解和学习篆刻技艺，“把这门手艺传承下去”。
雕刻是中国的传统手工艺技艺，用金、银、铜等金属材料制作而成。每一件工艺品都要经过千百遍的捶打、雕琢、淬火，可谓千锤百炼。李燕从16岁当学徒开始，从事雕刻已经25年了。从当老师到成为技术专家，李燕做过管理工作，带过徒弟，然后回老家成立了工作室。李燕说，她这么多年创作的最满意的作品是她的《匠人之心》。“你要时刻把自己当成一个匠人、一个匠人，这个‘作品’需要你用一生去雕琢、打磨。”
做一个手艺人，首先要练好手艺。雕刻的过程是一项细致的工作，要成为一名优秀的技师需要长时间的学习和练习。这些年来，李燕的书桌上一直堆满了专业书籍。只要她有时间，她就会去看展览，拜访大师。她基本走遍了全中国，也经常去国外参观学习，逐渐形成了独特的工艺风格，有了自己的品牌。李炎说，“多出去见见手艺人，多看看作品，举一反三，会有很多启发，对创作有很大帮助。”
将文化元素融入创作，是李嫣的哲学。“铜版画是一种非物质文化。结合文学、历史、书法、绘画等元素后，generate往往会有意想不到的灵感和火花。”李燕说，2017年，她去陕西参与法门寺出土文物的修复工作。每完成一次文物修复，她都觉得自己接受了一次文化洗礼。
近年来，随着机械设备在手工艺生产中的广泛应用，给传统手工艺人带来了冲击。李彦认为，这恰恰是一个机会。“以铜雕为例，机器与手工相结合，既能降低成本又能提高效率，可以生产出更多像茶具、铜壶这样的实用产品，让雕刻工艺‘飞入’千家万户，这样雕刻技艺才会有更大的生存发展空间。”
现在，李燕的工作室不仅创作手工定制作品，还增加了“实用”篆刻产品的制作，市场前景很好。10多名技术人员加入了工作室。李彦表示，今后要把发展方向拓展到青年工人的培训上，加强工匠队伍建设，同时坚持艺术与实用融合进行产品设计和创作，增强传统雕刻技艺的生命力。
